facebook
Поиск
Вторник 11 Августа 2020
  • :
  • :

Фестиваль имени Фелиции Блюменталь состоится с 16 по 21 марта в Тель-Авиве

Фестиваль имени Фелиции Блюменталь состоится с 16 по 21 марта в Тель-Авиве

22-й музыкальный фестиваль имени Фелиции Блюменталь, один из старейших и самых престижных фестивалей Израиля, пройдет в Тель-Авиве с 16 по 21 марта. Фестиваль, носящий имя выдающейся пианистки Фелиции Блюменталь, впервые состоялся Тель-Авиве в 1999 году и с тех пор проводится ежегодно. Фестиваль Фелиции Блюменталь – пожалуй, самый необычный из израильских музыкальных фестивалей. Он обращается к широким кругам любителей музыки, его программы трудно втиснуть в жесткие рамки. Музыка различных жанров – от барокко до фолка, от камерной до джаза, лекции и фильмы о людях искусства дополняют друг друга и создают целостную картину культурной жизни той или иной эпохи. Девиз фестиваля – разнообразие, высокий уровень исполнения и безупречный вкус. В свете сложившихся обстоятельств и, несмотря на то, что исполнители из Европы не могут въехать в страну вследствие указаний Министерства здравоохранения – в программу фестиваля внесены изменения.

Несмотря на кризис, дирекция музыкального фестиваля имени Фелиции Блюменталь решила, что необходимо позволять слушать музыку в эти безумные дни. Фестиваль не отменен, дух его сохранен, программа переделана таким образом, чтобы сохранить первоначальную задумку и предлагает альтернативу первоначальному плану – обширный репертуар музыки барокко, классической, современной, джаза и фаду.  16-21 марта 2020, Тель-Авивский музей  искусств.

Ансамбль "Тремоло". Фото - © Нурит Мозес

Ансамбль “Тремоло”. Фото – © Нурит Мозес

Дирекция фестиваля приняла решение позволить музыке звучать в любые времена. Решено не отменять мероприятия, а предложить публике альтернативу первоначальной программе.

  • Фестиваль откроется выступлением секстета Юваля Коэна.
    • Международный конкурс песни перенесен на летний период.
    • Премьера оперы «Хрустальная чаша» Ханы Аджиашвили по мотивам рассказа Скотта Фицджеральда состоится.
    • Концерт музыки Стива Райха для ансамбля из 18 музыкантов состоится.
    • Концерт трио Гая Минтуса и квартета струнных инструментов в связи с первой годовщиной выхода его альбома состоится.
    • Ансамбль «Ludovice» (Португалия) выступит совместно с израильским ансамблем «Меццо» с программой португальской музыки в стиле барокко.

На открытии фестиваля 16 марта 2020  года в Тель-Авиве в программе «Одиссея между классикой и джазом» ансамбль Camerata Geneva будет заменен секстетом саксофониста Юваля Коэна:  Майя Бельзитцман, Йонатан Вольчук, Катя Тоболь-Леви и Йонатан Розен. Сюита «Кадишзугер» в их исполнении представит джазовую часть концерта. В классической части программы Израильский Вокальный Ансамбль исполнит прелюдии и фуги из «Хорошо темперированного клавира» Баха.

На фестивале имени Фелиции Блюменталь состоится мировая премьера камерной оперы «Хрустальная чаша» по мотивам новеллы Скотта Фицджеральда, повествующей о распаде американской семьи из среднего класса. Опера в концертном исполнении была поставлена в Тель-Авиве в 2018 году ансамблем «Мейтар» под управлением Юваля Цорна. В рамках фестиваля покажут полную постановку при участии ансамбля «Мейтар» под руководством Омера Бен-Саадия на музыку Ханы Аджиашвили и либретто Ройса Ваврека.

Фаду – путешествие в сердце Португалии. Ансамбль «Ludovice» ( Португалия) и израильский барочный ансамбль «Меццо» при участии Фернандо Мигеля Гелотте (клавесин) представят оригинальную программу, которая расскажет о происхождении музыки фаду в Португалии начиная с 18-го века. В программе: народные мелодии и европейская классическая музыка от 16-го до 20-го века. Ludovice Ensemble – португальский ансамбль старинной музыки, основанный в 2004 году и работающий в Лиссабоне.

Photo -© Filipe Ferreira

Photo -© Filipe Ferreira

В третий раз на фестивале появится королева гитары в стиле фаду – Марта Перейра да Коста. Марта привносит в фаду традиции и современность. Прозвучат песни из ее получившего широкое признание дебютного альбома «Marta Pereira da Costa», в сопровождении специально приглашенного гостя – исполнителя фаду Дуарте.

В программу фестиваля также включена «Композиция для 18 музыкантов»  Стива Райха. Написанное композитором-минималистом Стивом Райхом в 1976-м году сочинение «Music for 18 Musicians» впервые будет исполнено в Израиле.
В программе также прозвучат в исполнении ансамбля «Тремоло» аранжировки музыки Чика Кориа, сделанные специально по заказу фестиваля.

Современная музыка для электрогитары  – еще одно из мероприятий фестиваля. Будет исполнена  еще одна композиция Стива Райха – «Electric Counterpoint для электрогитары и саундтрека», написанная  им в 1987 году. На фестивале «Electric Counterpoint» прозвучит в исполнении Ярона Дойча, который также исполнит сочинения Хаи Черновин, Бнайя Хальперина-Кадри и Авшалома Ариэля.

Полная программа фестиваля:

ПОНЕДЕЛЬНИК, 16 МАРТА
Экскурсия по галерее Mizne Blumental под руководством Ноа Розенберг, куратора современного искусства в Тель-Авивском музее изобразительных искусств (галерея «Ассья»)
Входной билет в музей обязателен. Начало в 17:00. Экскурсия – без дополнительной оплаты.

Израильская а-капелла  «Квинта с половиной»
За последние 14 лет ансамбль «Квинта с половиной» пересмотрел пределы человеческого голоса. В программе – красочные аранжировки известных израильских и популярных песен.
Наама Нахум, сопрано/ Ярден Коэн, меццо-сопрано/ Аяла Фосфельд, контральто/ Дорон Бен Ами, тенор/ Эрез Таль, тенор/ Равив Лейбзирер, бас.
Начало в 18:00, зал «Реканати» Тель-Авивского музея искусств.
Свободный вход

Одиссея между классикой и джазом, открытие фестиваля
Концерт с участием лучших израильских музыкантов, сочетающий классическую и джазовую музыку. Сюита «Кадишзугер» Юваля Коэна. Израильский Вокальный Ансамбль исполнит прелюдии и фуги из «Хорошо темперированного клавира» Баха.Коэн – композитор, саксофон-сопрано | Майя Бельзитцман, виолончель | Йонатан Вольчук, тромбон | Катя Тобол, фортепиано | Гай Леви – бас | Йонатан Розен – барабаны
20:30, зал Реканати

 

ВТОРНИК, 17 МАРТА
Камерный Бетховен
Семь вариаций Бетховена на тему Моцарта (виолончель / фортепиано), Весенняя соната (скрипка / фортепиано), «Трио духов» (скрипка / виолончель / фортепиано)
19:00, Галерея Мицнэ-Блюменталь

 

Ансамбль "Меццо". Photo by Joao Moreira

Ансамбль “Меццо”. Photo by Joao Moreira

Фаду. Путешествие в сердце Португалии
Ансамбль «Ludovice» (Португалия) и израильский барочный ансамбль «Меццо» при участии Фернандо Мигеля Гелотте (клавесин) представят оригинальную программу, которая расскажет о происхождении фаду в Португалии начиная с 18-го века. В программе: народные мелодии и европейская классическая музыка от 16-го до 20-го века.
Джоанна Сиара, сопрано | Давид Фельдман, контра-тенор | Андре Лесреда, тенор | Дорат Флорентин, флейты | Таль Арбель, виола де гамба | Офира Закай, теорба | Фернандо Мигель Гелотте, клавесин и дирижирование
20:30, зал  «Реканати»

Марсело Нами -© Питер Вайт

Марсело Нами -© Питер Вайт

СРЕДА, 18 МАРТА
Марсело Нами и Амир Вайс выступят дуэтом и исполнят традиционные композиции для двух гитар, а также аранжировки Эгберто Джисмонти, Паскаля и традиционной бразильской и средиземноморской музыки.
19:00, Галерея Мицнэ-Блюменталь

Guy Mintus -Photo - © Ashley Chui

Guy Mintus -Photo – © Ashley Chui

Connecting the Dots Extended – трио джазового пианиста Гая Минтуса и струнный квартет.
Годовщина со дня выхода альбома «Connecting the Dots Extended» со специальной программой для фестиваля. Джаз, классика, этническая музыка, импровизации – размытие границ между жанрами и их переосмысление.
The New York Times: «Гай Минтус сочетает в своей игре виртуозность исполнения с арабским макамом, восточноевропейской еврейской музыкой и традиционным джазом».
Гай Минтус, фортепиано, вокал, композиция | Омри Гадни, контрабас | Йонатан Розен, барабаны | Томер Эйнат, скрипка | Мошико Дживан, скрипка | Даниэль Танхельсон, альт | Джеки Фэй, виолончель |
21:00, Зал «Реканати»

ЧЕТВЕРГ, 19 МАРТА
«Хрустальная чаша» – камерная опера Ханы Аджиашвили по мотивам новеллы Скотта Фицджеральда. Мировая премьера. В исполнении ансамбля «Мейтар».
Хана Аджиашвили, композитор | Ройс Ваврек (США), либретто | Юваль Цорн, дирижер | Омер Бен-Саадия, постановка | Керен Моцри, сопрано | Яир Полищук, баритон | Алон Ницан, альт | Реут Вентореро, меццо-сопрано | Бенджамин Алони, тенор.
20:00, зал «Ассья»

Marta Fado - Photo -© Rui Aguiar

Марта Перейра да Коста. Photo -© Rui Aguiar

Фаду Марты
Марта Перейра да Коста, королева гитары фаду – в третий раз на фестивале!
Песни из альбома «Marta Pereira da Costa», в сопровождении специально приглашенного гостя – певца фаду Дуарте.
Марта Перейра де Коста, португальская гитара | Антонио Пинто, гитара | Гозло Леонардо, бас | Александр Диниз, фортепиано и аккордеон | Андреа Соса Макадо, перкуссия
21:00, зал «Реканати»

 

ПЯТНИЦА, 20 МАРТА
Любовь, женщина и ее жизнь
Лекция и фильм об Аннет Селин. Ведущая: Авигаль Арнхайм
11:00, зал Шидловски (вход свободный)

«Как ты». Хор «Удиана»
Юваль Вайнберг – дирижер/ Анат Ахарони — муз. руководитель/ Элина Гуревич, Лийя Райхлин – скрипки/ Цвика Кармели — альт/ Хагит Гельзер — виолончель/ Йосси Авраам- контрабас
В программе исполнение а’капелла, а также произведения Моцарта, Кэролайн Шоу, Хаима Пермонта, Соломона Росси, Сары Шохам и других.
15:00, зал «Реканати»

Фаду Марты
Марта Перейра да Коста, королева гитары фаду – в третий раз на фестивале!
Песни из альбома «Marta Pereira da Costa», в сопровождении специально приглашенного гостя – певца фаду Дуарте.
Марта Перейра де Коста, португальская гитара | Антонио Пинто, гитара | Гозло Леонардо, бас | Александр Дениз, фортепиано и аккордеон | Андреа Соса Макадо, перкуссия
21:30, зал «Реканати»

СУББОТА, 21 МАРТА
Taiko Life Israel. Музыкальное шоу для всей семьи
Taiko Life Israel — израильская группа музыкантов, исполняющих музыку на японских барабанах Тайко.. Захватывающее зрелище для всей семьи. Присутствующие на концерте дети смогут подняться на сцену и попробовать себя в поиграть на этих барабанах.
Махо Сато | Эйнат Читайят | Орит Цельникер | Алон Натаф | Нитай Цельникер
11:00, зал «Реканати»

Современная музыка с Яроном Дойчем, электрогитара
Хая Черновин – Black Flowers для электрогитары (2018)
Бнайя Хальперин-Кадаи – новое произведение для электрогитары (2020)
Авшалом Ариэль – All the boys forgot about you для электрогитары (2018)
Стив Райх – Electric Counterpoint для электрогитары и саундтрека (1987)
19:30 вечера, фойе (вход свободный)

Fusion of Sounds. Стив Райх и Чик Кориа
Ансамбль ударных «Тремоло» — Лиор Таль, Томер Галили, Даниэль Соломонов, Дафна Сигаль, Сантьяго Кушнер, Томер Ярив, Лотем Тауб, Том Бен Ишай, Тамара Навот – сопрано,Майя Хеллер – альт,Амит Дольберг, Олег Якиревич, Идо Аков, Шира Лагман – фортепиано, Моше Ааронов – скрипка, Марчель Йорнес -виолончель, Дани Эрдман, Йонатан Лейбович – кларнет, бас-кларнет, Гай Федер – руководитель репетиций
«Композиция для 18 музыкантов» (1976) Стива Райха исполняется в Израиле впервые. Также, специально для этого вечера прозвучит музыка Чика Кориа в обработке Томера Ярива.
21:00, зал Реканати,

Фестиваль проводится в сотрудничестве с Ансамблем «Мейтар», Тель-Авивским музеем изобразительны искусств, ансамблем «Тремоло». При поддержке Фонда Фелиции Блюменталь, муниципалитета Тель-Авива-Яффо; Управления по культуре и спорту; Мифаль-ха-Паис, посольства Португалии, посольства Швейцарии, Женевского кантона, фонд Минькофф.

Портрет Фелиции Блюменталь кисти Кесса ван Донгена

Портрет Фелиции Блюменталь кисти Кеса ван Донгена

История фестиваля.
Фестиваль носит имя замечательной польской пианистки Фелиции Блюменталь и посвящен ее памяти. Ее необыкновенная судьба – и судьба ее дочери, художницы и певицы Аннет Селин, увековечившей память о матери в музыкальном фестивале, нашла отражение в его художественной концепции. Эти две незаурядные женщины – граждане мира, связанные с Израилем крепкими узами.

Музыкальные интересы Фелиции Блюменталь, с успехом гастролировавшей по миру, были разнообразны и включали в себя и классическую и камерную музыка, музыку бразильских композиторов, современную музыку и барокко. Все это – плюс личность ее дочери – художницы и певицы Аннетт Селин, выступавшей с концертами на важнейших фестивалях мира с программами на восьми языках, ощущающей себя как дома в европейской и латиноамериканской культурах — находит отражение в программах фестиваля. Домом фестивалю служит Тель-Авивский музей искусств, в залах которого выставлены картины из коллекции Маркуса Мицнэ, мужа Фелиции.

Как всегда, в программе фестивали есть новые имена, новые произведения и редко исполняемая музыка. И, как обычно, программа фестиваля связана с личностью Фелиции Блюменталь, с ее жизнью и ее семьей.

Фестиваль с годами стал более живым и шумным – в той степени, в какой можно применить эти определения к камерной музыке. Более шумным – значит более молодым, переменчивым, ищущим – под стать характеру пианистки Фелиции Блюменталь, именем которой фестиваль назван. Блюменталь родилась в 1908 году в Варшаве в семье скрипача, училась музыке с пяти лет в Польше и Швейцарии и еще до Второй мировой войны успела завоевать славу талантливой пианистки: впервые она выступила, когда ей едва исполнилось 10 лет. В 20 лет она вышла замуж за известного художника Маркуса Мицнэ, ставшим издателем многих записей Фелиции. Мицнэ искал в музыкальных библиотеках Европы редкие нотные записи для нее. В программы Блюменталь входили и сочинения композиторов 20 века, частью написанные специально для Фелиции. В 1938 году они с мужем Маркусом Мицнэ успели уехать из Европы через Ниццу в Бразилию. В Южной Америке Блюменталь ждала еще более громкая слава. Репертуар ее был необычайно широк – от португальского барокко до сочинений современных южноамериканских композиторов. Ей посвящали свою музыку композиторы того времени – от Вилла-Лобоса до Кшиштофа Пендерецкого, но прославилась Фелиция Блюменталь исполнением Карла Черни, Моцарта, Бетховена и Шопена.

После войны Блюменталь возобновила гастрольную деятельность, часто выступала в Израиле, где впервые побывала в 1954-м году. Блюменталь до конца жизни оставалась гражданкой Бразилии, хотя еще в 1960-е годы перебралась в Италию (в Милан, чтобы дать возможность своей дочери, певице Аннет Селин, заниматься у лучших итальянских педагогов), а позже – в Лондон. Во время гастрольного турне 1991 года Фелиция Блюменталь скончалась в Тель-Авиве, где и похоронена на кладбище Кирьят-Шауль.

Аннет Селин продолжила дело матери. Она организовала в Тель-Авиве музыкальный центр имени Фелиции Блюменталь (здание которого на улице Бялик по проекту архитектора Нили Португали было построено в середине 1990-х), при нем – библиотеку. Под эгидой центра и возник 22 года назад международный музыкальный фестиваль, основательницей и художественным руководителем которого была Аннет Селин. Музыкальная программа фестиваля строится таким образом, чтобы включить в нее любимые произведения пианистки, малоизвестные сочинения и новую музыку, которую для израильской публики исполняют как зарубежные, так и израильские музыканты. Часть израильских исполнителей выступают на фестивале ежегодно, часть зарубежных – возвращаются не в первый раз, создавая фестивальные традиции и подогревая интерес к его программе.

Сайт фестиваля – www.blumentalfestival.com  

или http://fbmc.co.il/festival/

Страница в фейсбуке –https://www.facebook.com/FelicjaBlumentalMusic

Полная программа фестиваля http://bit.ly/2TFjptn 

Линк на видео:  https://www.youtube.com/watch?v=Wei-V0ex-As

 

Заказ билетов здесь http://bit.ly/2xpOYyv или на сайте фестиваля www.blumentalfestival.com

Все фотографии предоставлены Фестивалем Фелиции Блюменталь

 




comments