«Семейные истории» – тема абонемента нового сезона симфонического оркестра «Симфонет Раанана», в рамках которого пройдут концерты, представляющие разные, неожиданные, увлекательные и трогательные точки зрения на семейные связи: между исполнителями на сцене, между композиторами и различными концертными сюжетами. «Семейные истории» выражают художественную концепцию оркестра «Симфонет Раанана», согласно которой музыка является отличным инструментом для выражения традиций, отзвуком истории и создания семейных историй в израильском обществе. Гостями нового сезона «Симфонет Раанана» станут семьи, состоящие из одаренных музыкантов, которые выступят в качестве солистов в нескольких концертных программах.
Ближайшие концерты цикла «Семейные истории» пройдут 5 и 6 ноября, и в них участвует известнейшая музыкальная семья Яблонских. Пианистка Оксана Яблонская, ее сын, виолончелист Дмитрий Яблонский, и его жена, скрипачка Жанна Гендельман (концертмейстер Иерусалимского Симфонического оркестра) станут солистами второго концерта нынешнего сезона. Под управлением Гиля Шохата они представят романтическую программу из произведений Шуберта, Бизе и Бетховена.
В течение 150 лет исследователи задавались вопросом, что вдохновляло Шуберта, во время сочинения замечательной второй части Второго фортепианного трио. Позже выяснилось, что это была народная песня, которая называлась «Заходящее солнце» и которую исполнял некий шведский певец. Эта песня и послужила источником вдохновения для создания столь значимого произведения в истории музыки. Второе фортепианное трио Шуберта будет исполнено в концерте, в программу которого вошла также музыка венская (Тройной концерт Бетховена) и парижская (юношеская Симфония Бизе в до мажоре).
Гиль Шохат – композитор, пианист и дирижер, которого влиятельный журнал Forbes назвал наиболее влиятельной фигурой в области музыки в Израиле и одной из ключевых фигур современной культуры. Французское правительство наградило его Орденом почетного легиона за выдающийся вклад в области классической музыки. Сразу пять израильский изданий выбрали его в качестве музыканта, оказавшего наибольшее влияние на классическую музыку наших дней в Израиле.
@ Dan Porges
Гиль Шохат родился в Израиле в 1973 году и после окончания Академии Музыки в Тель-Авиве продолжил докторантуру в Национальной академии музыки Санта-Чечилия в Италии и в Кембриджском университете в Англии. Гиль выступает в Израиле и за рубежом как пианист, дирижер, педагог, композитор, пропагандист классической музыки, а также в составе различных ансамблей в разнообразнейших музыкальных жанрах и стилях. Большинство сочинений Гиля Шохата опубликованы престижным итальянским музыкальным издательством «Джованни Рикорди», в котором начался его творческий путь, как самого молодого композитора в истории издательства. Педагогами Гиля были такие композиторы как Андре Хайду, Иван Вандор, Эцио Корги, Лучано Берио и Александр Гаар. С 2008 года Гарвардский университет издает и полностью управляет нотным архивом его произведений. Его сочинения весьма популярны и исполняются на многих фестивалях по всему миру, в том числе на Лондонском фестивале, на биеннале в Венеции, на фестивале в Гонконге, Карнеги-холл в Нью-Йорке, фестивале в Запретном городе в Пекине, а также самыми известными оркестрами, солистами, певцами и дирижерами Израиля и всего мира. Выступления Шохата записаны такими ведущими студиями звукозаписи, как EMI и Virgin Classics. Его произведения транслировались на таких европейских радиостанциях, как радио Франции, радио Италии, BBC и радио Западной Германии. Документальные фильмы и программы о нем и о его деятельности были сняты французским каналом MEZZO и Управлением телерадиовещания Израиля.
Помимо композиторской деятельности, Шохат является также выдающимся исполнителем и дирижером. Он исполнил сотни концертов с оркестрами Израиля и оркестрами Европы и США. Наряду с концертной деятельностью Шохат бесконечно интересно и бесконечно много придумывает разнообразные музыкальные проекты и в Израиле и за рубежом – фестивали, мастер-классы, серии концертов, лекции для широкой публики. Эти мероприятия проходят в разных городах Израиля и заграницей.
Оксана Яблонская – блистательная пианистка, замечательный педагог и человек удивительной судьбы. Выпускница Московской консерватории, победитель трех международных конкурсов, она в 1975 году подает документы на выезд из СССР и в 1977 году блистательно дебютирует в Нью-Йорке. С этого момента начинается второй, триумфальный период в жизни пианистки – она выступает во всех музыкальных столицах мира, с лучшими оркестрами и ведущими дирижерами, становится профессором «Джульярда» – знаменитой нью-йоркской высшей музыкальной школы. Пятьлет назад Яблонская переехала в Израиль, стала профессором Иерусалимской академии музыки и продолжает концертировать.
Oksana Yablonskaya
Дмитрий Яблонский – профессор музыкальной академии имени Бухмана-Меты, знаменитый виолончелист и дирижер, выпускник Джульярдской школы и Йельского университета, выступает в лучших концертных залах мира, в том числе Carnegie Hall в Нью-Йорке, La Scala в Милане, в Большом зале Московской Консерватории, в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии, в Taiwan National Hall, Théâtre Mogador, Cité de la musique в Лувре в Париже.
Яблонский выступает в ансамблях со многими ведущими музыкантами нашего времени, в числе которых Борис Березовский, Вадим Репин, Юрий Башмет, Виктор Третьяков, Лейф Уве Андснес, Шломо Минц, Итамар Голан и многие другие.
Dmitry Yablonsky @ Sergey Elin
Как дирижер Дмитрий Яблонский, дебютировал в 26 лет на фестивале в Камерино в Италии. Дебют был успешным, после чего началась дирижерская карьера. Яблонский выступает, как дирижер, с Госоркестром России, Лондонским Королевским Филармоническим Оркестром, Московским Филармоническим Оркестром (в 2000 – 2004 годах был его главным приглашённым дирижером ), оркестром «Новая Россия» (Яблонский – главный приглашённый дирижер оркестра с 2012 года), Национальным симфоническим оркестром Бельгии, оркестром Оперного театра Катании, Нидерландским Северным оркестром, Голландским симфоническим, Болонским камерным оркестром, Камерным оркестром Франции, Симфоническим оркестром Санкт-Петербурга, симфоническим оркестром Abruzzese (Италия), оркестром Аmadeus (Монтеррей, Мексика), Orchestre National d’Ile de France, Израильским Камерным Оркестром и другими. В 2014 году Яблонский стал главным дирижером оркестра «Виртуозы Киева».
Яблонский сделал более 70 записей как дирижер и виолончелист на студиях Naxos, Erato-Warner, Chandos, Belair Music, Sonora, Connoisseur Society и других ведущих студиях звукозаписи. Некоторые записи удостоены Берлинской премии критиков. В 2007 году одна из записей Дмитрия была номинирована на премию Грэмми.
Дмитрий Яблонский – организатор и руководитель международных музыкальных фестивалей, среди которых «Габала» в Азербайджане, «Блуждающие звезды», в странах Европы, в России, США и Израиле с участием молодых исполнителей (первый фестиваль состоялся Израиле, в 2005 году), Puigcerdà в Испании. Дмитрий – обладатель двух виолончелей: Андреа Гварнери 1726 года и Маттео Гофриллер 1700 года.
«Люди любят слушать то, что они знают и то, что близко им по духу. Ведь каждый зритель знает, на какой концерт идет и что он услышит в этот вечер, – говорит Дмитрий Яблонский в одном из интервью. – Я считаю, что классическую музыку необходимо постоянно играть, прививая правильный вкус публике, в частности молодому поколению. Классика жила несколько сотен лет и, думаю, будет жить еще 4000 лет. Стоит признать, что вкус зрителей изменился, но любители классики не исчезли. Другой вопрос, как сегодня нужно подавать эту музыку. Для меня музыка — это жизнь и кислород, те чувства, которые не передать словами. Я считаю, что говорить о музыке должны писатели и поэты. А музыканты должны музыку творить!».
Жанна Гендельман – концертмейстер Иерусалимского Симфонического оркестра.
Жанна Генедельман еще в юности получала призовые места на важных международных конкурсах, в том числе, на конкурсе имени Столярского. В Израиль она репатриировалась в 1979 году и была принята для обучения в рамках программы для молодых выдающихся исполнителей в Иерусалимском музыкальном центре Мишкенот Шеананим. позже обучаясь в Тель-Авивской академии музыки и выиграв конкурсы Франсуа Шапиро и Конкурс Клермонт.
Janna Gendelman
Гендельман также получила приз на конкурсе им. Липицера в Италии (1992 год) и второй приз на конкурсе скрипачей в Атланте (1994 год). Она также была первой скрипкой в некоторых известных ансамблях в Израиле, а также ведущей солисткой Фламандского камерного оркестра в Бельгии. На протяжении многих лет выступала как солистка в Израиле и по всему миру под управлением многих дирижеров, включая Менди Родана, Ноама Шерифа, Гари Бертини, Авнера Бирона, Ашера Фиша, Дорона Соломона, Фредерика Шазлана, Дмитрия Яблонского и других. В настоящее время Жанна Гендельман – ведущая скрипачкой Иерусалимского симфонического оркестра.
В 2018 году записала диск для фирмы Nexus.
*****
Оркестр «Симфонет Раанана»
Дирижер – Гиль Шохат.
Жанна Гендельман – скрипка
Дмитрий Яблонский – виолончель
Оксана Яблонская – фортепиано
В программе:
Бетховен – Тройной концерт для скрипки, виолончели, фортепиано с оркестром до мажор, соч. 56
Шуберт – Вторая часть «Andante con moto» Фортепианного трио для скрипки и виолончели, ми-бемоль мажор, op.100, D.929
Бизе – Симфония до мажор
Вторник, 5 ноября, в 20:00.
Среда, 6 ноября, в 20:00.
Концерты проходят в Центре искусств и музыки Раананы по адресу ха-Пальмах, 2-алеф.
Сайт оркестра – http://www.symphonette.co.il
Страница в фейсбуке – https://www.facebook.com/symphonette.raanana
Справки по телефону: 09-7457773
Фото– © Сергей Елин и Дан Поргес. Все фотографии предоставлены пресс-службой оркестра «Симфонет Раанана».
Пиар-агентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting
Загрузка ...